Каллиграфутуризм

Он родился в 1991 году и вырос в подмосковном Королёве. Несколько лет изучал рекламу в университете, однако вскоре понял, что «интереснее развиваться и учиться самостоятельно». В России Покрас Лампас успел поработать над проектами таких крупных брендов, как Nike, Skoda и Mercedes-Benz, сделал каллиграфический проект на льду Финского залива и арт-проект шрифтовой росписи на девушках, ставший хитом в Интернете.

Что касается крыши «Красного Октября», то для создания этой работы художник и его команда использовали почти тонну краски, а получившееся изображение сопоставимо с высотой 22-этажного дома. В рамках проекта авторы специально построили метровую кисть, составив её из четырёх больших щеток. Несколько раз каллиграфия была под угрозой из‑за начинающихся дождей и быстро заканчивающейся краски. По словам Арсения, всю роспись он сделал сам – от первого и до последнего штриха. «Мне помогали только покрасить крышу в черный – для большего контраста при съемке, а также для более качественной картинки на спутниковых снимках, ведь эту каллиграфию площадью 1625 кв. м видно из космоса», – рассказывает Покрас Лампас. В целом подобные арт-проекты для него – это, в первую очередь, презентация авторского взгляда на экспериментальную каллиграфию как на современное искусство.

В дубайской Opera Gallery художник Покрас Лампас презентовал экспозицию под названием Calligrafuturism – Chapter 1.0 («Каллиграфутуризм – Глава 1.0»). Специально к открытию выставки он не только создал целую серию новых работ, но и расписал автомобиль Lamborghini, который был установлен у входа в галерею. О том, что привело его в Дубай, Покрас Лампас рассказал следующее: «Гигантские по размерам работы дали мне сильный толчок как художнику: когда ты делаешь что‑то невероятно масштабное, это расправляет крылья за спиной. Параллельно с уже находившимися в работе проектами пошли заказы от международных брендов.

Я придумал «каллиграфутуризм». Это, по сути, некие эксперименты на тему того, как может выглядеть каллиграфия в будущем

Обычно на переговоры я приезжаю в любой город – от Москвы до Милана, но работать всегда предпочитаю в Петербурге. Однажды, после моей персональной выставки в галерее 8Feat Gallery в Сеуле, пришел запрос на каталог работ от Opera Gallery из Объединенных Арабских Эмиратов. Я ответил, что не буду высылать старые работы, сделаю всё новое и пришлю: в итоге с января по конец марта я был затворником, делал абсолютно новую концепцию – холсты, фотографии, описание. Отправил всё, что получилось, на VI Международную биеннале каллиграфии в Шардже – это крупное мероприятие, организованное шейхом Султаном Мухаммедом аль-Касими. Он пригласил около тридцати художников со всего мира, я был единственным из России и при этом моложе всех, в свои двадцать четыре года. Уже оказавшись на месте, в ОАЭ, связался с ребятами из Opera Gallery: я здесь, давайте встретимся. Привез холст, и в тот же день мы подписали контракт. А между тем, это одна из престижнейших галерей в мире, в коллекции у них Анри Матисс и Фейри Шепард, и молодых художников они почти не берут. Мне дико повезло. Я зашел туда с работой за три тысячи долларов, а после заключения контракта она сразу стала стоить шесть тысяч. И уже продана».

Выставка в Дубае дала возможность ознакомиться с потрясающим авторским подходом художника к каллиграфии и современному искусству. Его стиль сочетает брутальность граффити с разнообразием используемых форм, цветов и инструментов, а также стремлением к большим масштабам. Попробовав себя в граффити, он стал больше узнавать о строении букв, об инструментах в каллиграфии, и самостоятельно начал изучать базовые вещи, шрифты, работал над механикой, постигал строение графических и композиционных основ. «Какие‑то вещи со временем становятся классикой, граффити существует уже более 20 лет и уже дошло до того уровня, когда его больше не воспринимают актом вандализма, а считают полноценным артом. Пройдет каких‑то лет пять, и то же самое будет с каллиграфией», – говорит Покрас Лампас, скрестивший каллиграфию и стрит-арт и прославившийся как самый известный в стране граффити-райтер и идеолог собственного движения в искусстве – каллиграфутуризма. Что это? «Это мой собственный стиль, я придумал «каллиграфутуризм». Это, по сути, некие эксперименты на тему того, как может выглядеть каллиграфия в будущем. Я ввожу странные формы букв, символы разных алфавитов – азиатских, восточных, европейских, славянских, и новых знаков, мною придуманных. Заимствую из компьютерного дизайна глитч, работаю с формами и цветами. Это такой манящий деструктивизм, нечитаемые шрифты, которые цепляют своей неправильностью, – всё странное можно сделать прекрасным, – говорит он. – Всё это – мое собственное инфополе, я не чувствую, что меня кто‑то догоняет, и сам не бегу за кем‑то впереди. Ведь равнение на лидера, в случае с творчеством, не работает. В граффити есть такой термин «байт» (англ. bite – «укус», – прим. ред.), это означает, что ты «укусил», украл чей‑то стиль, это мега-неуважение ко всем. Уличная школа научила меня не «кусать». То, что я делаю сейчас, – вызов академической каллиграфии, но это мой вызов».

Покрас Лампас устремлен в будущее и не перестает совершенствовать свой стиль. Им уже сделаны принты для весенне-летних 2017 коллекций Dries Van Noten на Paris Fashion Week. И то ли еще будет…