Видение Розы
Если бы эта женщина так самозабвенно не любила искусство и танцы, вряд ли бы она сделала выбор в пользу семейных традиций. Её назвали Розой, а родилась она в семье Хуана Льядро, одного из братьев-основателей всемирно известной фарфоровой мануфактуры Lladro из пригорода Валенсии.
Став во главе правления дома Lladro, миниатюрная испанка Роза Льядро – продолжательница династии знаменитой фамилии, сегодня контролирует работу иностранных филиалов компании, которые находятся в более чем 100 странах. Мы встретились с Розой во время её визита в ОАЭ, в столицу которых была привезена юбилейная выстака «60 лет в авангарде фарфора».
Роза, скажите, пожалуйста, Вы сразу поняли, что Ваше призвание – это семейный фарфоровый бизнес?
Наверное, нет (смеется). Но я уже в 1970‑х годах работала моделью. Именно я позировала для одной из знаменитых статуэток «Валенсийских девочек» дома Lladro. Конечно же, меня с детства влекло в мастерские. Мне нравилось смотреть, как работают скульпторы и художники. Процесс превращения кусочков глины в тончайшее фарфоровое кружево не сравнить ни с чем. И первое впечатление – это всегда восхищение и изумление. Именно эти чувства появляются на лицах тех людей, кто соприкасается с фарфоровыми изделиями фирмы Lladro. Я долго училась, в том числе и мастeрству, и сегодня горжусь тем, что могу представлять в мире все лучшие произведения, созданные за 60 лет в наших стенах.
Каковы Ваши личные пристрастия? Будучи окруженной художественным фарфором, Вы сами его коллекциониреуте?
В моей личной коллекции всего две статуэтки – китайские «Император» и «Императрица» из собрания Высокого фарфора. На создание подобных изделий порой уходит несколько лет кропотливой ручной работы, а наслаждаться этими шедеврами можно часами. Скажем, рассматривая до мельчайших деталей точную фарфоровую копию китайской ткани в одеяниях «Императора» и «Императрицы».
Или, например, зонтики у наших фарфоровых «Трех сестер» сделаны словно из настоящего тончайшего кружева. Это всё – непревзойденное мастерство каждого художника и скульптора фабрики. Если вы зададитесь целью рассмотреть все детали крупнейшего в мировой истории фарфорового шедевра «Царица Нила», длиной более полутора метров, то на это запросто можно потратить несколько часов!
Что вошло в юбилейную коллекцию Lladro? Наверное, трудно было сделать выбор?
Да, нелегко. Все наши произведения, действительно, прекрасны, и каждое по‑своему. Но в этом юбилейном собрании, посвященном 60‑летию дома, которое мы отметили в 2013 году, мы собрали 20 наиболее значимых исторических и современных произведений лимитированных коллекций, созданных за 60 лет существования марки и специально привезенных в Абу-Даби из музея Lladró в Валенсии, некоторые из них уникальны и демонстрируются впервые. Например, мы впервые продемонстрировали широкой публике скульптуру из коллекции высокого фарфора – «Вакханка на пантере» выдающегося скульптора Франциско Полопе. Пока она существует в единственном экземпляре.
Также посетители получили возможность увидеть одну из первых работ братьев Льядро – скульптуру «Балет», созданную моим отцом Хуаном и его братьями Хосе и Винсенте еще в мастерской родительского дома. Эта статуэтка, как и многие их первые творения, отличается особой бледностью и локальными мазками яркого цвета, которые накладывались после обжига фарфора. В ней меня поражает сложная техника и виртуозное мастерство, необходимое для воспроизведения в фарфоре складок тюлевой ткани. Также в юбилейной экспозиции нами представлены: «Аллегория мира», первая большая скульптура Lladró, выполненная из керамогранита (гресе); «Флирт» – стилизованная и кокетливая фигура, характерная для творчества скульпторов в 1970‑х годах; «Берегись!» – произведение, возглавляющее автомобильную тему Lladró; «Побег Золушки» – сложная детальная композиция, поражающая зрителя тщательностью отделки удивительным романтизмом; «Японская ваза» – декоративный предмет с ярко выраженным восточным колоритом, который можно рассматривать со всех сторон.
Такие композиции как «Боксер» и «Муза с контрабасом» – фигуры, представляющие собой яркий пример творческого самовыражения. В 1980‑е годы мы предложили нашим скульпторам уникальный эксперимент, дав им полную свободу и позволив создавать произведения без каких‑либо рамок и ограничений. Именно поэтому многие из их изделий того периода так отличаются от привычных классических произведений компании – материал на первый взгляд мало напоминает фарфор, а формы совсем не традиционны. Но и это одна из составляющих успеха. Специально для восточных наших поклонников мы представили произведения, созданные не так давно: «Страстное танго» и «Арабский скакун».
Как Вы относитесь к новым тенденциям, привнесенным в коллекции Lladro арт-директором Хайме Айоном и другими авторами?
Каталог Lladró всегда отличался разнообразием изделий, начиная с классических фигур, окрашенных в мягкие тона, в глянцевом исполнении, и заканчивая произведениями скульптурного типа. В нем есть и место для произведений, имеющих, кроме декоративного, еще и функциональное назначение. Мне нравятся новые коллекции, такие как The Guest. Они вполне вписываются в современные интерьеры. Хотя я лично, все‑таки тяготею к классике. Мне нравится наша серия балерин. Может быть, потому, что я сама всегда увлекалась танцами.
Чем Вы больше всего гордитесь сегодня, оглядываясь на славную историю семейной фарфоровой компании Lladro?
Тем, что именно испанская фирма Lladro воздвигла процесс изготовления фарфоровых статуэток в ранг тонкого и виртуозного искусства. Ажурное кружево, нежные лепестки роз и хризантем, живая мимика глазурных лиц, а также удивительное сочетание драгоценных материалов с хрупкими элементами – все это стало визитной карточкой дома Lladro. И я горжусь тем, что год от года мы приобретаем новых поклонников. И не всегда это коллекционеры со стажем. Порой в наши бутики заглядывают те, кому хочется приобрести милый и душевный, либо элитный и статусный подарок. И, поверьте, каждый покупатель находит то, за чем пришел.
Как Вам удается создавать то, что нравится совершенно разным людям?
Знаете, как и всё в мире высокого искусства, наши изделия пронизаны философией компании, которая влияет на творчество мастеров. Еще в самом начале бизнеса мой отец и двое его братьев поклялись друг другу, что будут всегда создавать только позитивные и добрые произведения, наполненные любовью к людям и этому миру. Вера в вечные человеческие ценности, любовь, добро и нежность обрела название «Круг жизни». Вглядитесь в наши произведения… Ни одна фарфоровая статуэтка не имеет злого или недовольного лица, не служит олицетворением агрессии и негатива. Только светлые искренние эмоции, только радостные лица, глядя на которые и самому хочется улыбнуться.
Спасибо, Роза, и за интересную беседу, и за Ваше видение, и за заряд позитивными эмоциями. До новых встреч.
