Art+Privé Issue #24

спустя, а практически сразу же. На Знаменке, у Щукина начинающие художники формировали свой глаз, вкус. Если бы не было вечеров у Щукина, неизвестно, как разви- валось бы русское искусство и русский авангард», – расска- зывает куратор выставки Анна Балдассари, работающая в Фонде современного искусства и культуры Louis Vuitton. «Инициировал проведение данной выставки Андре Марк Делок-Фурко, внук Щукина. Андре Марк – сын млад- шей дочериЩукина от его второго брака. Он хотел сделать выставку, посвященную своему деду. Изначально экспозиция такого масштаба задумывалась Эрмитажем, и как русскую матрешку, её нужно раскрывать по частям. C одной стороны, это выставка про коллекционера Щукина. Его взгляд и произ- ведения из его собрания лежат в основе экспозиции. Сергей Иванович с его вкусами, страстями, трудностями и раская- ниями. Человек другой страны, другой культуры открывает для себя новое французское искусство, изучает его, понимает и постепенно сливается с парижскими художниками, с их творчеством. Но с другой – это историческая коллекция французского искусства импрессионистов, постимпрес- сионистов и модернистов, которуюЩукин собирал с 1898 по 1914 год. И наконец, третья часть «матрешки», позволившая нам значительно расширить выставочный проект, – это художники русского авангарда. Малевич, Родченко, Ларионов, Татлин – всего 32 картины не только из Третьяковской галереи и региональных российских музеев, но и из Городского музея Амстердама, из нью-йоркского Музея современного искусства и из коллекции Георгия Костаки в Музее современного искус- ства в Салониках», – добавляет Анна. Это один из принципов Анны Балдассари – ошарашить неординарностью экспозиции, чтобы посетитель вздрагивал: русский авангард, знаменитый «Черный квадрат» Малевича, «Зеленая линия» Розановой и «Красный круг» Ивана Клюна, с ними Бенуа, Аксенов, снова Малевич и вдруг Сезанн. И тут же Ренуар, Матисс, Пикассо (кстати, в собрании Щукина было более 50 произведений Пабло Пикассо, а это самая большая коллекция одного автора в частных руках). А если запрокинуть голову выше, то всё это вписывается в пространство, уже ставшее достопримечательностью Парижа, – музей, построенный архитектором Фрэнком Гери, похожий на осколки, собранные в одну кучу, и заве- щанный Парижу. Как когда‑то и Сергей Иванович Щукин завещал своё собрание Москве… «Мы диктуем моду, – констатирует директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский, – инициируя выставки, посвященные коллекционерам. Рассказ о выдающемся русском бизнесмене Щукине торже- ствует над всей историей ХХ века». …Великий русский собиратель посещал мастерские и художественные салоны Парижа, дружил с извест- ными маршанами – Полем Дюран-Рюэлем, Амбруазом Вилларом, Даниэлем Анри Канвейлером. В общей слож- ности коллекция Щукина насчитывала 256 работ, где 50 полотен принадлежало кисти Пикассо и 38 – Матисса, остававшегося на протяжении всей жизни любимым художником мецената. «Публика против вас, но будущее за вами», – писал Сергей Иванович Матиссу. Специально для щукинского особняка в Большом Знаменском переулке в Москве француз создал признанные шедевры: «Музыку», «Танец», «Гармонию в красном (Красную комнату)». Они появились в мастерской живописца в парижском пригороде Исси-ле-Мулино, которую тот приобрел на гонорары, полу- ченные от русского коллекционера. Благодаря Щукину, разом купившему пятьдесят картин Пикассо, в том числе и с целью шокировать своих родственников и друзей, закончились времена, когда будущий автор «Герники» был бедным художником… ^ Еще в 1908‑м Сергей Иванович превратил свой дом в первый в мире общедоступный Музей современного искусства. В особняке Щукина а Знаменке молодежь могла увидеть новое парижское искусство. Не годы спустя, а практически сразу же. Здесь начинающие художники формиро‑ вали свой глаз, вкус. Не будь этих вечеров у Щукина, неизвестно, как развивался бы русский авангард 2016 november - december art plus privÉ 15 PRO people