ART PLUS Issue #8

Я верю, что когда-то на Земле сущест- вовал единый культурный код. Просто потом его разделили путем этниче- ских различий, политики, религий, экономики. Сейчас пришло время собирать его заново. Другого выхода у нас все равно нет, поскольку глоба- лизация – это процесс, который невоз- можно остановить. Ставка на мировую экономику привела людей к финан- совому кризису. Осталась культура, через которую мы как-то можем взаи- модействовать друг с другом. Интерпретация мира всегда cопря- жена с понятиями проникновения, взаимодействия и взаимовлияния. Именно этот плюралистический синтез различных культур и является основной темой моего творчества. Изначально «Вечный мир» – это фунда- ментальная идея Эпохи Просвещения, призванная объединить все страны, национальности, религии, концепту- ализируя их в единое пространство. Идея предполагает существование вечного мира, духовного единения всего цивилизованного общества, а также понятия культурной дипло- матии. Смыслообразующими элемен- тами данной концепции являются архитектурные планы мусульманских храмов. Впервые, эти уникальные и неповторимые чертежи стали ядром отдельного самодостаточного проекта. За основу взяты плоские изображения, которые дали жизнь абсолютно новому интеллектуальному произведению. Это символическая репрезентация по-новому констру- ирует значение и ощущение места. Подобное виденье было представлено мною на 54-ой Венецианской Биеннале в национальном павильоне Украины. Работа носит название “Post vs Proto Renaissance”, и является ярким примером объединения стилей, техник, вероисповеданий, восприятий действительности. Что касается шарджинской биен- нале. Было прекрасное открытие, на котором присутствовало много людей. Наш стенд привлек повышенное внимание. Это было приятно.Мне кажется, люди идут на то, что живое. Если художник начинает задумываться о том, купят его работу или нет, понра- вится она кому-то или нет, то останется заложником этих мыслей. В этом, кстати, проблема многих современных авторов, которые находят какую-то свою нишу, а потом становятся её рабами. У них появляется страх потерять своего зрителя. Художнику не нужно бояться. И это высшее возна- граждение – свобода творить! Для непосвященных, объясните, пожалуйста, символику использования двигателей в своих объемных инсталляциях? Этот проект называется «Пересадка сердца». В нем несколько инсталляций. Смысл весь в том, что у человечества было три точки ускорения развития, если можно так выразиться. Первая – это когда придумали первые часы, и мы перестали жить по Солнцу, а стали договариваться, основываясь на совсем других параметрах вычи- сления времени. Потом, когда был придуман вот этот самый двигатель внутреннего сгорания, который использован в моих работах и благо- даря которому пошли поезда, машины, самолеты. И третье – это Интернет. Поэтому двигатель как таковой мы можем возвести на пьедестал, как некую точку отсчета этого вечного движения. И только звук человеческого сердца остается неизменным за всеми шумами. Вот почему у нас на стенде в Шардже тоже слышался звук биения сердца… Но пришедшей публике нужно было объяснять всю много- ступенчатость и сложность данной концепции, связывающей сразу несколько произведений. Есть еще один интересный нюанс. Человек, находясь внутри определен- ной культуры, не может её развивать и создавать что-то новое. Нужно настолько много знать и чувствовать, чтобы выйти за рамки своей культутры и творить то, что впоследствии воспри- нималось бы как её неотъемлемая часть. В принципе, так произошло с нашим Алтарем. Сейчас, когда проект уже состоялся и широко известен, все говорят, мол, да что там особенного, украинцы собирают свои расписные пасхальные яйца в гигантские произ- ведения искусства. И уже никто точно не помнит, что это была моя идея. Всё, она стала народной. У ш ла в массы. Оксана, про Алтарь, пожалуйста, подробнее. Прототипом нашего Алтаря стал «Гентский алтарь» братьев Ван Эйк (полиптих XV века). На данный момент нами собрано 20 панелей, шесть на шесть метров каждая, из деревян- ных яиц, расписанных людьми из 42 стран. И это лишь часть проекта, общие размеры которого 22 метра в высоту и 42 метра в ширину. Я когда представляю наш Алтарь на Биеннале в Венеции, то это три гигантских грузовика, как будто луна-парк пере- езжает с места на место… Не сочтите это за какую-то наглость, но я считаю, что проекты, подобные нашему Алтарю, развивают именно националь- ную самобытную культуру, которая сама себя не способна развивать. Планы мечетей, вырезанные лазером в тонкие рисунки, складывающиеся в затейливый орнамент 2014 march - april art plus 19 PRO artist