Art+Privé Issue #12

Несколько редких вееров середины XVIII века есть и в моей коллекции. Именно тогда, в галантный век, родился знаме- нитый «язык веера». Его положением в руке дама подавала знаки тайному воздыхателю: назначала или отвергала свидания, предупреждала об опасности или признавалась в любви. Кавалеры, кстати, также в совершенстве владели этим «языком», иначе, как бы они расшифровывали тайные послания от красавиц… Многим позже, в XIX веке стали появляться и пособия, обучавшие юных девиц умению обращаться с важнейшим для светской жизни аксессуаром. В последний раз такая методичка появилась буквально накануне Первой мировой войны… Революционные веяния Французская революция 1789 года значительно упростила дизайн вееров, и с наступлением в 1800‑е годы наполео- новской эпохи в моду вошли очень маленькие, компактные веера, расшитые золотыми блёстками. То была эпоха бесстыдства: дамы носили полупрозрачные муслиновые платья и мало краснели, оттого и не нуждались в больших веерах, чтобы прикрываться. В XIX веке веера делились по категориям: детские, девичьи, дамские, будничные и бальные. Девичий веер, например, в эпоху романтизма изготавливался из ажур- ной слоновой кости, расписанной букетиками незабудок. А будничный, повседневный веер заказывали с расписным деревянным остовом и литографией на экране, которая изображала радостный хоровод, рыцарей или руины замка. К середине века на экране появляются цветочные букеты, а остовы делают из перламутра или кости. Особенно много было литографий, изображавших галант- ные сцены из жизни титулованных особ – как правило, все сюжеты разворачивались в парках. В 1870‑е годы в моду входят веера с кружевным покры- тием, на деревянном остове и достаточно крупных размеров. Аксессуары 1880‑х годов тоже были крупного размера, часто тюлевые, плюшевые и атласные, с асси- метричной вышивкой гладью, мавританским шитьём, тамбурным швом цветами или живописью «гризайль», а также кружевные на черепаховом или перламутро- вом остове, отделанном кистями для бала. Их иногда украшали овальным маленьким зеркальцем на первой спице веера – панаше. Модными цветами для плюше- вых вееров были пунцовый и оттенок старого золота. Широко распространились и перьевые веера как из страусовых перьев, так и из перьев марабу серого цвета, куропатки, павлина, попугая и других птиц. В 1890‑е годы особо популярными стали перьевые бальные веера из чёрных или белых страусовых перьев, а также крашенных в тон платья. Остовы из кости светлой или тёмной черепахи отделывались золотыми, серебря- ными, а нередко и усыпанными мелкими бриллиантами вензелями владелицы. На рубеже XIX и XX веков в моду вошли текучие линии, формы лиан, как бы оплетающих окна, книж- ные страницы, театральные программки и – веерные экраны. Популярный цветок на них – печальный и изысканный ирис – также часто использовался масте- рами. Популярный цвет времени – траурно-чёрный, загадочный, ночной. Излюбленный веерный мотив  – цветы на чёрном фоне. А когда Поль Пуаре – вслед за Бакстом – ввёл в моду сочный ориентальный колорит, тут же актуальными сделались «гаремные» опахала в турецком стиле, пропитанные благовониями. Новый век В 1900‑е годы вернулась мода на небольшие веера с резными и золочёными перламутровыми сплошными остовами в рокайльном стиле «Помпадур». Их покрывали кружевом, расшивали пайетками. Очень часто встречались веера с неровно, вычурно обрезанным верхним краем поля  – эфемерные, как странствующие облака… Последним «аккордом» в истории роскошных вееров стали 1920‑е годы, так называемая «эпоха джаза», великолепно пере- данная в фильме «Великий Гэтсби». Правда, популярен тогда был только один вариант веера – громадное страусовое опахало, art plus privÉ ноябрь - декабрь 2014 64 PRO couture