Art+Privé Issue #14

Чувства на кончике кисти Российская художница Анастасия Яблокова, создатель- ница картин, пропитанных вкусом легенд и необычных миров, выросла в Санкт- Петербурге. Мечтательная девочка с детства рисовала сказоч- ный мир своих снов: кентавров и единорогов, прекрасных амазонок, средневековые замки, оживающие сказочные леса и дивные неземные простран- ства. Она сама жила среди своих героев в ожидании чуда. Девочка росла артистиче- ской семье и, помимо рисо- вания, увлекалась театром, ходила в студию и очень хотела покорить большую сцену. И хотя по окончании школы жизнь круто поменяла её планы, Анастасия всё же получила профессию в сфере культуры и искусства. Текст Екатерина Комиссарова Вы можете жить так, как будто чудес не бывает, и вы можете жить так, как будто все в этом мире является чудом. Альберт Эйнштейн Все последующие годы стремление рисовать не давало Насте покоя, и она решила получить дополнительное образование в области дизайна. Вот тут и произошел поворот в её судьбе, когда художница начала серьезно заниматься живописью. Случилось это восемь лет назад. При поступлении на факультет дизайна, потребовались профессио- нальные навыки владения живописью и рисунком. Пришлось взять несколько уроков у преподавателей учебного заведения, но Анастасии этих занятий показалось недостаточно, к тому же она уже всерьез увлеклась масляной живо- писью. Она наняла профессиональных преподавателей живописи и в течение года интенсивно посещала студию, брала частные уроки у художника Петра Гамаюнова. Помимо этого без устали писала копии картин известных масте- ров, покупала мастер-классы и училась в интернете, проводила многие часы перед мольбертом с кистями в руках. Она изучала анатомию, композицию, рисунок, пробовала себя в разных техниках: масло, акварель, акрил и даже цветные карандаши. Анастасия читала книги о художниках, особенно о своих любимых импрессионистах. В течение нескольких лет она училась постигать трудное мастерство живописца. Как у каждого настоящего худож- ника, у Насти появилась своя небольшая мастерская, где она проводила целые дни за работой. Вскоре работ было уже столько, что они не помещались в скром- ной мастерской начинающей, но очень плодовитой художницы. Анастасии с легкостью стали даваться копии натюрмортов и пейза- жей, она чувствовала себя уверенно во время работы над очередным холстом, её мастерство росло вместе с каждой созданной картиной. Копирование уже не приносило удовлет- ворения, хотелось писать свои пейзажи, цветы и совсем запретную, сложную, как тогда казалось тему – человека. art plus privÉ март - апрель 2015 30 PRO artist