Art+Privé Issue #17

Чем дольше я живу, тем больше ценю роль старших коллег на определенном этапе моей жизни. В свое время они мне очень помогли. Прежде всего, поверить в себя. Когда чело- век, даже очень одаренный, не верит в себя, он никогда не сможет заставить других поверить в него. Кстати, будучи ребенком, я совершенно не осознавала своей особой одаренности, за что должна благодарить в первую очередь родителей. Им хватило опыта и такта, всяче- ски заботясь обо мне, в то же время не культивировать в своем чаде комплекс гениальности. В сложный пере- ходный период – от вундеркинда к состоянию взрослого артиста – все эти люди, каждый по-своему, мне помогли. Просто у музыкантов переходный возраст бывает чуть позже, не в 13-14 лет, как у всех, а где-то в 19-20 лет. Это момент, когда ребенком меня уже не считал никто, а репутации взрослой артистки еще не было. Когда наступил этот трудный момент, в моей жизни вдруг появился Владимир Спиваков, который меня пригласил играть со своими оркестрами. Затем появился Мстислав Ростропович, а композитор Родион Щедрин помог мне не как многообещающей студенке, а как человеку, способному воплотить на сцене его творческие замыслы. Любому композитору необходим исполнитель, и обычно автор музыки обращает внимание на того, кто ему особенно близок. Сложилось так, что именно во мне на тот момент Родион Щедрин нашел этого человека. Я ему благодарна за науку. Ему и Майе Михайловне Плисецкой, всегда поддерживавшей меня. В ваших концертах звучат произведения многих современных и весьма неоднозначных композиторов. Каким образом вы подбираете свой репертуар? Вам кто-то помогает, подсказывает? Да, сегодня я играю и музыку Альфреда Шнитке, и многих других современных авторов, может быть, менее извест- ных. Начиная со знакомства с Родионом Щедриным и его произведениями, я поняла, что современная музыка, перефразируя известную поговорку, «не так страшна, как её малюют». Иногда черными красками. Да и многие исполнители часто говорят, мол, что вы, продираться через эти дебри нотных знаков, странных ритмов и разрушен- ных гармоний, увольте… Мне показалось, что я понимаю, что с этим делать. И более того, я поняла, что современная музыка очень помогает и в работе с музыкой ближних эпох. Что законы в искусстве все одинаковы. Мне это однажды открылось! Про всё, что уже когда-то было. Просто мы говорим об одном и том же, только на другом языке, который становится всё более современным. Должна сказать, что многие композиторы, как и многие художники в других жанрах, часто значительно опережают свое время, только понимание этого приходит к людям многим позже. Через много лет после ухода того или иного художника мы чувствуем, что он видел заранее то, к чему мы пришли сейчас. Поэтому современная музыка очень помогает, несмотря на её более абстрактный язык, понять основные художественные принципы. Я это даже иногда пытаюсь это объяснить своим студентам, чтобы они ничего не боялись, сталкиваясь с какими-то современ- ными произведениями. На подбор репертуара влияет множество факторов. Чаще всего я исхожу из своих желаний и предпочтений, потому что не могу играть музыку, которая мне поперек души. Но, опять же, я не могу следовать только за своими «нравится-не нравится», так как будучи профессионалом просто обязана уметь играть абсолютно всё. И поскольку право выбора у меня есть, я совсем уж чуждую мне музыку не беру в программу. Самый сложный момент – это выбор сольной программы для будущего сезона, потому что этим выбором предо- пределяется весь наступающий год. То, чем я буду жить и над чем работать. Иногда мне помогают определиться с выбором мои близкие, которым я доверяю. Всё-таки меня окружают сплошные музыканты, и я склонна прислушиваться к их мнению. Муж часто дает просто замечательные советы, он вообще у меня большой интеллектуал в музыкальной сфере. Иногда я исхожу из каких-то актуальных моментов. Например, программу следующего сезона буду строить на сравнении Александра Скрябина и Сергея Рахманинова. Для меня это важно, потому что оба композитора являются выпускниками Московской Государственной консерва- тории, которая в 2016 году будет отмечать свое 150-летие. Мне интересно обратиться к творчеству двух её великих выпускников, которые в жизни были не очень-то едино- мышленниками, скорее даже наоборот. И мне хочется в рамках этого большого консерваторского праздника в своей программе их слегка примирить, показав, что в них есть немало общего. Причем, гораздо больше, чем люди могли бы подумать. Есть у вас какие-то любимые произведения, без кото- рых не обходится ни один из ваших концертов? Концерты бывают разные, в первую очередь, по составу исполнителей. Бывают сольные, который я как раз и собираюсь дать в Дубае, а бывают с орке- стром, и там совершенно другой репертуар. Поэтому там не может быть произведения, даже горячо мною любимого, если оно не вписывается в общую тематику концерта. Свободнее всего я себя чувствую, когда высту- паю одна на сцене. И тогда у меня есть определенный набор из десятка-другого произведений, которые могут мною повторяться из раза в раз. Но в принципе свои сольные программы я меняю и полностью обновляю один раз в год. Что касается концертов с оркестром, на которых исполняются Первый концерт Чайковского или 2-й и 3-й концерты Рахманинова, признанные жемчужинами русской классической музыки, то их уже смело можно называть популярной классикой, поскольку с мировых сценических площадок эта музыка звучит ежедневно и не по одному десятку раз. В разных исполнениях, в разных точках мира. Я не являюсь исключением и эту музыку очень люблю. И не считаю её заигранной чрезмерно, наоброт, каждая встреча с ней у меня вызы- вает теплые эмоции и радость на душе. Поэтому, да, конечно, такие произведения в моих концертах есть. Но я не останавливаюсь на том, что однажды выучила и играю, а постоянно ищу и разучиваю что-то новое. Екатерина, в вашем арсенале – свыше 30 стран мира, вы даете более 70 концертов в год, известно, что бывали и на Ближнем Востоке, в Кувейте. Мы с нетерпением ждем вас в Дубае, а чего вы сами ожидаете от этих гастролей? И будет ли что-то в вашей программе, нацеленное именно на здешнюю публику? Программа концерта в Дубае будет составлена, в основном, из произведений двух авторов – Шопена и Скрябина. Шопен – один из моих любимых компози- торов, плюс, он всегда очень хорошо воспринимается публикой любого уровня. Его музыка эмоционально настолько доходчива и доступна, что даже человек не обладающий вообще никаким музыкальным образованием, все равно способен её воспринять уже с первого прослушивания. 2015 september - october art plus privÉ 53 PRO music