Art+Privé Issue #13

Многие из этих работ («Шут на одуванчике», «Бестия», «Гриб») несомненно обладают высокой художественной ценностью. Кроме того, они уже сейчас являются рари- тетами. Так, например, приобрести работы Пылина, сделанные в 1990‑х годах, сейчас практически невозможно. Поэтому, я считаю, с моей легкой руки, замечательные художники-камнерезы, которые молоды и которым еще творить и творить, в 2012 году оказались при жизни принятыми в элиту мирового искусства. О книге Уже многим позже, я написал книгу, в работе над которой мне очень помогли сотрудники Эрмитажа, специалисты по камнерезному искусству России и Европы, глав- ные центры которого находились на Урале и в Санкт- Петербурге. Предпочтение петербургской школе в своей книге я отдаю в первую очередь потому, что я сам родом из Петербурга. Во-вторых, сто лет назад Петербург был столицей Российской Империи не только в политическом, но и в культурном смысле. И в том числе – ювелирно- камнерезной столицей. Помимо Faberge здесь существовал добрый десяток известных на тот момент ювелирных предприятий и компаний. И традиции петербургской камнерезной и ювелирной школы сохранились даже после революции 1917 года. В коммунальных квар- тирах и на кухнях они передавались от деда к отцу, от отца к сыну. И можно сказать (в переносном смысле, разумеется), что те люди, которые сегодня занимаются этим видом искусства в Петербурге, – либо внуки, либо правнуки тех людей, которые работали тогда у Фаберже и в аналогичных фирмах. Именно поэтому здесь и сохра- нилась определенная культура камнерезной пластики. Я знаю несколько московских художников- камнерезов, знаком и с уральской школой резьбы по камню. Но тот стиль, в котором они работают, меня не прельщает. Я созна- тельно выбираю Петербург. «Искусство камнерезной пластики, заявившее о себе в работах мастеров фирмы Карла Фаберже, почти столетие спустя приобрело новое дыхание именно в Петербурге, – отмечали работавшие со мной специалисты Эрмитажа. – К началу XXI века уже вполне сформировалась школа, с характерными только для нее чертами, разными направ- лениями и творческими поисками». По-моему в малых формах камнерезного искусства современным петербург- ским художникам удалось одновременно передать и глубо- кое философское содержание образа, и красоту его внешнего воплощения. Главное условие работы художников – полное соответствие природной сущности цветного камня. Об Эрмитаже и его друзьях Много лет я являюсь членом Международного клуба друзей Эрмитажа. Пока этот клуб находится в трех городах – в Лондоне (где зарегистрирован мой ювелирный бренд MaximiliaN, и где я состою членом клуба), в Нью-Йорке и Санкт-Петербурге. В Лондоне членами этого клуба являются представители известных семей Рокфеллеров и Ротшильдов, о капиталах которых знают все, в России – семьи Владимира Потанина, Леонарда Блаватника и других. Все эти люди оказывают постоянную помощь Эрмитажу. Я убежден в том, что состоятельные люди, достигнув опреде- ленного уровня доходов и положения в обществе, стремятся одарить других. Причем, не ради похвал или дополнитель- ной известности, им её хватает, а для того, чтобы сделать какие‑то вещи более доступными для других людей, поэтому и дарят их музеям. По зову сердца. Что касается меня, то в течение нескольких лет совместно с аукционом Sotheby’s в Лондоне мы проводили тематические вечера, балы Эрмитажа и сопрово- ждали их аукционами. Это происходило до 2011 года. Средства от продаж направлялись на реконструкцию Государственного Эрмитажа, которая, к счастью, заверши- лась, и теперь все желающие могут посетить выдающийся российский музей, к которому отошли новые здания, что позволило выставить в залах экспонаты, многие годы лежавшие в запасниках. Сегодня у меня есть мечта. Я очень хочу, чтобы в Дубае появилось ближневосточное отделение Международного клуба друзей Эрмитажа, и чтобы филиал музея когда‑нибудь обязательно был открыт именно здесь. Не в Абу-Даби, где уже скоро будут открыты музеи Лувр и Гуггенхайм, а именно в Дубае, где его жителям и постоянным гостям из разных стран мира, как воздуха, не хватает культуры и искусства в его полноценном пони- мании – музеев с экспозициями выдающихся художников прошлого и настоящего, консерватории, театров… Да, здесь появляются арт-галереи, проводятся торги Christie’s и выставки современного искусства, но без мощной базы этого недостаточно. Людям неподготовленным никогда не понять, откуда это современное искусство берется. Нужны программы государственного уровня, иначе гряду- щие поколения мы ничему не научим. Я намерен работать в этом направлении, поскольку будущее человечества – в культуре и взаимопонимании. О планах Помимо этого я намерен создать официальный клуб коллекционеров для популяризации коллекционирования резьбы по камню и организации масштабных выставок на несколько сотен работ, чтобы это было эффектное зрелище. Для появления такого клуба тоже есть все пред- посылки. И не только в России, но и в Германии, Китае, странах Южной и Центральной Америки, Ближнего Востока. В этих уголках планеты есть интерес к этому виду искусства на ментальном уровне. Но нужна мощная просветительская работа. Судите сами. В России есть только два города, где с искусством резьбы по камню знакома любая интеллигентная старушка, – Санкт- Петербург и Екатеринбург. В этих двух городах с XVIII века до печально известных событий 1917 года сформировалась и успешно развивалась русская камнерезная школа, самым заметным представителем которой для всего человечества стал Карл Фаберже. Здесь же в начале 1990‑х годов прошлого столетия каменная резьба обрела вторую жизнь в работах современных мастеров. Камнерезная история Германии также начиналась в двух городах, точнее небольших деревнях, какими были в XIV веке Идар и Оберштайн, расположившиеся на разных берегах реки Найе. Сегодня город Идар-Оберштайн с населением около 40 тысяч человек заслуженно называют камнерез- ным центром Европы. Я с большим уважением отношусь к этой старейшей в Европе камнерезной школе. И очень хочу, чтобы о ней узнали те, кого мамы и папы в детстве не водили по театрам и музеям в дни школьных каникул, как нас, и для кого центром Вселенной являются развлека- тельные и торговые центры. Необходимы образовательные программы, совместные издания книг на разных языках, проведение международных выставок, открытие полноцен- ных музеев… Я полагаю, что сумею донести свои проекты в сфере искусства и культуры до правящих кругов ОАЭ в уелом и Дубая, в частности. Ведь именно здесь в 2020 году на Всемирной выставке соберется добрая половина планеты. И будет прекрасно, если к этому времени жители и гости страны будут если не экспертами, то хотя бы начнут видеть настоящие искусство. 2015 january - february art plus privÉ 41 PRO collection