Art+Privé Issue #24

в зрелом возрасте поняла, – в моей жизни не хватает творчества. Всерьез заниматься живописью и скульпту- рой я начала в возрасте 40 лет. Одной из причин стало то, что дети подросли и пошли учиться в университет, а у меня появилось больше свободного времени. Вот я и решила это время посвятить себе. Сначала, конечно, всё воспринималось как хобби. А потом, по истечении нескольких лет, ко мне подошел мой учитель по классу скульптуры и сказал, что я работаю как профессионал и посоветовал начать делать выставки. Хорошо, идея проведения первой выставки возникла под влиянием учителя, а как вы определялись где выстав- ляться и как? Первую выставку мне удалось провести благодаря тому, что в Америке постоянно прово- дятся конкурсы молодых художников и скульпторов. Для участия в этих конкурсах все желающие направляют свои работы в галереи, а затем авторитетное жюри отби- рает победителей. Мою первую работу как раз и отобрало жюри одной очень престижной выставки. Вы не представ- ляете себе, как я была счастлива! Первый раз я отважилась отправить свою работу на смотр и её сразу выбрали! Я почувствовала себя избранной. И абсолютно счастливой. До этого момента я воспринимала и себя, и свое твор- чество, как нечто любительское. Так, хобби и не более того! Потом прошла моя первая персональная выставка, после которой обо мне и моих скульптурах вышли очень хорошие статьи. Затем я начала отправлять свои работы на ежегодный конкурс Open California, в котором принимают участие творческие люди из разных штатов. В последний раз в нем участвовали 1280 скульпторов и художников, из которых было отобрано всего 48 работ. И я счастлива, что вот уже третий год подряд среди отобранных финалистов Open California оказываются мои скульптуры. В 2014 году я заняла 2‑е место в этом конкурсе. В то время я выбрала для себя такую тему, как сумоисты. Я объехала очень много стран и после поездки по Японии начала лепить борцов сумо, потому что была под впечатлением от матча! И первый сумоист у меня полу- чился такой смешной, что всем и сразу очень понравился. Тогда сын мне сказал: «Мам, а почему бы тебе не продолжить эту тему?» Вся моя серия, посвященная сумо, – это жизнеут- верждающий гимн, где физическая полнота изобра- женных людей превращается в образ полноты жизни, её оптимизма и красоты. Согласна с вашим сыном, сумоисты у вас очень позитивные – и на руках стоят, и на велосипеде ездят… Сколько их всего в вашей коллекции? Сейчас их у меня четырнадцать. Потом я сделала свою первую персональную выставку в 2012 году, которая так и называлась "Crazy For Sumo & Mad For Life". Это был такой успех – и прекрасные отзывы в прессе, и работы мои раскупили. Я была очень счастлива. И подумала тогда, что я, наверное, на правильном пути. Не было жалко первых проданных работ? Знаете, я каждую работу делаю ограниченными тиражами из девяти экземпляров. Живопись я вообще не продаю, хотя в этом жанре тоже довольно хорошо представлена, и предложений от покупателей получала и получаю до сих пор немало. Основная тама моих полотен – это анимали- стика. Конечно, сначала мне было очень жаль расставаться со своими скульптурами. Но со временем я привыкла. Ведь главное в том, что они несут радость людям. Вы помните свою первую скульптуру? Это был гладиатор. Я пришла в студию лепить с натуры. В тот день у нас моделью был молодой человек. Все заняли свои места. Он скинул с себя покрывало и сел. И тут я поняла, что усажу его в позу «роденовского мыслителя» и лепить обна- женным точно не буду. Не хочу. Так у меня получился очень симпатичный гладиатор. Это была моя первая работа. Потом, когда в студии появилась женщина-модель, на свет «родилась» моя Венера. Как‑то всё потихоньку стало вырисовываться. Я уже в зрелом возрасте поняла, – в моей жизни не хватает творчества. Всерьез заниматься живописью и скульптурой я начала в возрасте 40 лет 2016 november - december art plus privÉ 19 PRO artist