Будущее было
Десятая международная выставка-ярмарка современного искусства Art Dubai 2016 – крупнейшее событие в культурной среде Ближнего Востока – собрала на своих площадках 94 галереи из 40 стран мира с работами более 500 маститых и начинающих авторов.
Что происходило на юбилейной ярмарке искусства? Подводим итоги. Для тех, кто за десять лет ни разу не побывал на этой весьма популярной арт-площадке, напомним, что традиционно ярмарка Art Dubai поделена на три главные тематические секции: Modern, где в камерной обстановке представлены работы именитых художников из поколения 1970‑80 годов; Contemporary, собирающая в выставочных залах работы наших современников со всего мира: художников, скульпторов и графиков, а также Marker – экспериментальное пространство, как правило, с фокусом на искусство отдельного региона или страны. В этом году взгляд организаторов упал на Филиппины.
Масштабная и неотъемлемая часть выставки – дискуссионная программа Global Art Forum (Всемирный художественный форум), в этом году курировавшийся модным критиком культуры глобализма Шумоном Басаром, приобретшая ретроспективный характер и исследовавшая тему «Будущее было» с различных точек зрения. Именитые участники ранга Ханса-Ульриха Обриста Джермано Челанта и Хито Штейерль вели дискуссии, сидя на диване среди подушек с портретом первой женщины-космонавта Валентины Терешковой.
Ни одного «спикера» российского происхождения на этом глобальном форуме не было, хотя форум принял более 50 мыслителей со всего мира, которые в течение пяти дней в форме живых споров, панелей и мини-спектаклей обсуждали, каким будет будущее. По сути в этом году форум приобрел характер исследовательского проекта: аудитории удалось вернуться в 2006 год, когда стартовал сам Art Dubai и социальная сеть Twitter, и лучше понять поколение «1989+», не мыслящее себя вне интернет-пространства. Одной из самых увлекательных стала дискуссия под названием «Восприятие» – её провели известный на Ближнем Востоке художник-граффитист El Seed и директор Музея современного искусств Нью-Йорка (MoMA) Гленн Лоури. Художник презентовал новый проект по превращению в художественное пространство трущоб Каира, а зрители узнали ответ на вопрос, почему искусству легче проникнуть даже в самую закрытую среду, чем кому бы то ни было.
Вообще, выставка Art Dubai живет своей особой жизнью: первые два дня – самые насыщенные и полные ожиданий. Здесь давно сложилась своя иерархия из галерей и кураторов. Помимо высоких гостей, а выставку ежегодно посещают премьер-министр ОАЭ, наследный принц Дубая и члены правящих семей, на VIP-показах, предваряющих открытие ярмарки для публики, собираются приглашенные патроны и коллекционеры. Поэтому получается такой своеобразный обмен – местная публика ищет международные произведения, приезжая публика – работы местных художников. Это то, что делает ярмарку уникальной.
Art Dubai – выставка, отражающая текущий момент в современном искусстве. Я приезжаю сюда 10 лет подряд, и с каждым годом наблюдать за ростом региона становится всё интереснее. На Ближнем Востоке столько тем и талантливых художников, что их просто невозможно категоризировать
Одним из самых ценных экспонатов смотра можно было назвать огромную «Звездную тыкву» Яйои Кусама на стенде OTA Fine Arts (Сингапур / Токио). В целом же, из раздела Contemporary практически исчезли декоративно-дизайнерские работы
Мэтры
Этой весной пространство Modern собрало 13 галерей из 9 стран мира. Примечательно, что пять из них базируются в Дубае, всемирно признанном растущем арт-центре регионального и глобального масштаба. Это подтверждают галеристы, коллекционеры и критики.
Секция традиционно посвящена искусству XX столетия Ближнего Востока, Африки и Южной Азии, представленному и региональными, и международными галереями. Кураторы позволяют им проводить либо соло-шоу, либо выставлять не более двух авторов на одном стенде. Благодаря грамотной организации пространства и тщательной работе кураторов, посетители Art Dubai Modern в этом году смогли перенестись в атмосферу классического музея – с заранее определенными тематикой и периодами творчества представленных авторов.
Кстати, сегодня галереи многих стран все чаще обретают дубайскую прописку. Вот лишь несколько экспонентов секции Modern в 2016 году: галереи ArtSpace (Дубай / Лондон), Ayyam Gallery (Дубай / Бейрут), Elmarsa (Тунис / Дубай) и многие другие. В числе редких и весьма интересных работ ими были представлены скульптуры египетского мастера Адама Хенайна (Karim Francis Gallery, Каир), живопись ливанского художника Альфреда Басбуса – у коллекционеров из стран Залива этот автор пользуется большой популярностью (галерея ArtSpace, Дубай) и коллекция поздних работ иранца Мелихея Афнана, хранящих дух гражданской войны в Ливане (Lawrie Shabibi, Дубай).
Именно выставка Art Dubai дала путевку в жизнь многим художникам с Ближнего Востока, из стран Африки и Азии, благодаря которым сегодня коллекционеры со всего мира возвращаются в Дубай, чтобы пополнить свои запасники. «Мы одна из немногих выставок в мире, фокусирующаяся на работах ближневосточных, африканских и азиатских художников, и очень гордимся этим, – говорит директор выставки Антония Карвер. – Секция Modern, более чем любая другая, показывает, что история искусства в XX столетии всегда была глобальной».
Текущий момент
Основная секция актуального искусства – Contemporary – собрала 76 галерей из 35 стран (включая 12 галерей, базирующихся в Дубае), благодаря чему десятую редакцию Art Dubai можно назвать самой глобальной и диверсифицированной, а коллекцию галерей – экстраординарной. Немалая заслуга в этом приглашенного куратора Кейт Фаул, известной по арт-руководству музеем современного искусства «Гараж». Во многом благодаря ей пространство Contemporary приобрело еще более концептуальный характер. Самые влиятельные галереи мира и молодые арт-пространства, работающие на рынке не менее двух лет, показали широкий спектр материалов и мультимедиа: помимо холста и масла на арт-сцену поднялись скульптуры, коллажи, инсталляции и видео. В числе пригодных для творчества материалов оказались текстиль, зеркала, пластик и даже спички.
«Art Dubai – выставка, отражающая текущий момент в современном искусстве. Я приезжаю сюда 10 лет подряд, и с каждым годом наблюдать за ростом региона становится всё интереснее. На Ближнем Востоке столько тем и талантливых художников, что их просто невозможно категоризировать. Сегодня я увидел столько нового искусства, что мне потребуется время, чтобы его переварить», – подтверждает Гленн Лоури, директор Музея современного искусств Нью-Йорка (MoMA).
Стоит отметить и как никогда широкое присутствие российских галерей. Молодая московская Artwin Gallery дебютировала с работами двух художниц: инновационной Ольги Киселевой, профессора Сорбонны, и её экспериментами в жанре digital-арт (цифрового искусства), и молодым художником, лауреатом премии Кандинского Олей Кройтор и её серией станковых работ, созданных на стыке живописи и геометрической абстракции, коллажа и комиксов. Повторное возвращение на дубайскую ярмарку отметила Galerie Iragui – критиков уже заинтересовали работы известного московского концептуалиста Никиты Алексеева. Стенд с ней делила антверпенская NK Gallery, основанная нашими бывшими соотечественниками и торгующая художниками из России, которая выставила живописную серию Таисии Коротковой об орбитальной станции «Мир». На стенде Pechersky Gallery была представлена серия фоторабот «Закрытые территории» молодого российского автора Данилы Ткаченко со свидетельствами утопий модернистской эпохи. Плюс, бакинская галерея YAY, дочернее предприятие фонда YARAT, прочно закрепилась на ярмарке со своим кругом художников.
Отдельный зал заняла экспозиция партнера выставки – бренда Piaget, впервые принявшего участие а арт-смотре и представившего публике историческую коллекцию высокого ювелирного искусства
Европейский десант на Art Dubai 2016 был представлен впечатляющей выставкой итальянца Микеланджело Пистолетто в дубайском отделении галереи Continua, пестрым набором международных звезд в галерее Custot – от Марка Куинна до Ричарда Серры и Фрэнка Стеллы. Традиционно на Art Dubai были широко представлены растущие центры современного искусства Бейрут и Стамбул, но было и много новичков – из Ганы, Литвы, Грузии и Омана. Приятным дополнением смотра, указавшим на новый и, без сомнения, перспективный рынок, стали галереи Тегерана (Dastan’s Basement и Ag Galerie), а также палестинской Рамаллы (Gallery One и Zawyeh Gallery).
По признанию Пабло Дель Вала, арт-директора выставки: «Art Dubai обладает магией открывать окно в мир, о существовании которого многие и не догадывались». Как нельзя лучше это выражение применимо к галереям из Индии, Пакистана и Шри-Ланки, показавшим миру новые грани азиатского искусства. Удачные примеры – дебютант ярмарки Saskia Fernando Gallery (Коломбо), одна из старейших в Индии галерей Chemould Prescott Road (Мумбай) и коллективный стенд экспериментаторов CAMP (Калькутта). Сразу несколько галерей секции Contemporary сделали ставку на работы Марии Танигучи, лауреатки премии 2015 Hugo Boss Asia Art Award: её произведения находятся в коллекциях галерей Silverlens (Манила) и Carlier Gebauer (Берлин). Одним из самых ценных экспонатов смотра можно было назвать огромную «Звездную тыкву» Яйои Кусама на стенде OTA Fine Arts (Сингапур / Токио). В целом же, из раздела Contemporary практически исчезли декоративно-дизайнерские работы. Видимо, вкус публики к подобным вещам сполна удовлетворяет ярмарка Design Days Dubai, по размерам и уровню организации не уступившая в этом году ярмарке художественной.
Островитяне
Неизменно большим вниманием пользуется арт-секция Marker, каждый год притягивающая восхищенные или озадаченные взгляды как любителей, так и профессионалов. В фокусе 2016 года было современное искусство Филиппин. Куратором пространства стал художник и исследователь Ринго Буноан. В альтернативном павильоне Metro Manila, построенном усилиями 20 филиппинских художников, были выставлены среди прочих коллекции галерей 98B, Project 20, Post Gallery, нашедшие выражение на холстах, бумаге, текстиле и стекле. В центре экспозиции разместилась инсталляция первого на островах художника-концептуалиста Роберто Чабета, сыгравшего заметную роль в развитии всего арт-сообщества Филиппин.
Помимо основных секций Art Dubai содержит ряд специальных проектов: в этом году вновь состоялась выставка работ победителей ежегодного конкурса молодых художников The Abraaj Group Art Prize и были организованы образовательная программа для юных авторов Sheikha Manal Little Artists и художественная школа Dubai Art Campus. Отдельный зал заняла экспозиция партнера выставки – бренда Piaget, впервые принявшего участие а арт-смотре и представившего публике историческую коллекцию высокого ювелирного искусства.
Итак, юбилейная 10‑я ярмарка современного искусства Art Dubai 2016 в очередной раз доказала – искусство не имеет границ, гендерной или национальной принадлежности. С самого начала проходящая под патронажем правителя Дубая его высочества шейха Мухаммеда бен Рашида аль-Мактума, и сфокусированная на искусстве региона MENASA (Ближний Восток, Северная Африка, Южная Азия), она сыграла в строительстве креативной экономики эмирата не последнюю роль. Сегодня Art Dubai – центральное мероприятие Dubai Art Season, и на дубайские сезоны в марте в ОАЭ стекаются солидные коллекционеры и деятели современного искусства всего мира. Ведь искусство понятно всем. И без слов. Как будущее, о котором мы размышляем.
